Išvalyti filtrą
 

 

 
Kalendorius Kalendorius
 
 

 
Audrius Novickas. DRUMSTI SKAIDRUMAI

Naujame Audriaus Novicko meniniame projekte tyrinėjamos kapitalizmo, modernybės ir tautiškumo vizualinių praktikų sąsajos. Parodoje pristatomuose keturiuose kūriniuose apmąstomos nacionalinių vietovaizdžių kultūrinės vaizduotės galios. Vietovaizdžių ieškoma abipus idėjos ir jos materializacijos dedamųjų išsiplėtusioje architektūroje, kuri yra vaizduotę palaikančios energijos talpykla. Energijai, kaip ir architektūrai būdinga atsiskleisti ne tiesiogiai, bet gamybos, vartojimo, saugojimo ir konvertavimo procesuose. Tiek viena, tiek kita gali būti vizualizuojamos pasitelkiant techninius vaizdus, atveriančius tai, kas nematoma ir leidžiančius suvokti, tai, kas nesuprantama. Architektūra vietovaizdžiu tampa dėka akumuliuoto vaizdumo, kolektyvinėje sąmonėje aktyvuojančio savumo, pasididžiavimo, nostalgijos efektus, tačiau nepanaikinančio nežinomybės ir neapibrėžties. Simbolinės ir energetinės vietovaizdžių sistemos nesandarumas lemia jų pavidalų ir reikšmių nutekėjimus, įsisunkimus, sumišimus. Audrius Novickas (g. 1968) tarpdisciplininio meno kūrėjas, architektūros tyrinėtojas. Vilniaus dailės akademijoje studijavo tapybą, tęsė ir baigė tarpdisciplininio meno studijas Prahos vizualiųjų menų akademijoje, taip pat yra apgynęs humanitarinių mokslų (menotyros) daktaro laipsnį. Nuo 1990-ųjų surengė 6 personalines parodas, dalyvavo virš 40 parodų Lietuvoje ir kitose šalyse, paskelbė 13 straipsnių recenzuojamuose mokslo žurnaluose. Audrius Novickas vienas tų menininkų, kurie įtvirtino Lietuvoje tarpdisciplininio, objekto meno, instaliacijos, meninio tyrimo ir kitas sąvokas. Meninių interesų sritys: postkonceptualūs projektai pagrįsti architektūros ir urbanistinės erdvės sociokultūrinių, ideologinių aspektų meniniais tyrimais. RSERSERSERSERSERSE____RSERSERSERSERSERSE____RSERSERSERSERSERSE_______ UNSETTLED TRANSPARENCIES The new art project by Audrius Novickas explores the links between visual practices of capitalism, modernity and nationalism. The four works presented at the exhibition reflect the polyvalent powers of cultural imagination of national sitescapes. The sitescapes are sought in the architecture that expands over the modes of the idea and its materialization. Defined as such architecture is seen as an energy container of the imaginary. Energy, as well as architecture, does not reveal itself directly, but in production, consumption, storage and conversion processes. Both can be visualized using technical images to reveal what is concealed and perceive what is inconceivable. Architecture becomes the sitescape due to the accumulated visibility, which activates the effects of self-consciousness, pride, and nostalgia in the collective consciousness, but without ending the uncertainty and indetermination. The leakiness of symbolic and energetic systems of sitescapes leads to diffusion, infiltration and confusion of their shapes and meanings. Audrius Novickas (born in 1968) is an interdisciplinary artist and a researcher of architecture. He studied painting at Vilnius Academy of Fine Arts, continued and graduated from interdisciplinary art studies at the Prague Academy of Visual Arts, holds PhD in humanitarian sciences. Since 1990 has organized 6 personal exhibitions, participated in over 40 exhibitions, published 13 articles in peer-reviewed scientific journals. Audrius Novickas is one of those artists who have established the concepts of interdisciplinary, object, installation art, artistic research in Lithuanian contemporary art scene. His areas of artistic interest: post-conceptual art projects based on artistic research on the sociocultural and ideological aspects of architecture and urban space. RSERSERSERSERSERSE____RSERSERSERSERSERSE____RSERSERSERSERSERSE_______ Paroda veiks 2018 04 05-28Parodos atidarymas 2018 m. balandžio 5 d. 18 val., VGMC galerijoje “Kairė-dešinė” Organizatorius Vilniaus grafikos meno centrasRėmėjai LR Kultūros ministerija, Lietuvos kultūros taryba, Lietuvos dailininkų sąjunga Informacija +370 5 261 19 95

Vilniaus grafikos meno centras

Nuo: 2018-04-05 18:00

Iki: 2018-04-28 18:00


Turkų dailininko Cetin Erokay paroda „Laiko šešėliai”

Lietuvos švietimo istorijos muziejuje (Vytauto pr. 52) balandžio 10 d. 17 val. vyks žinomo turkų menininko Cetin Erokay parodos „Laiko šešėliai“ atidarymas. Cetin Erokay gyvena ir kuria Izmire, Turkijoje. Jis baigė magistro studijas Ege universiteto Ekonomikos ir Komercijos fakultete. Nuo 1970 iki 2005 metų Ege universiteto Žurnalistikos ir viešųjų ryšių fakultete skaitė paskaitas apie  viešuosius ryšius. C.Erokay nuo jaunystės domėjosi menu, lankė piešimo pamokas pas dėstytojus – profesorių dr. Muside Icmeli ir Mahmut Dincer, toliau tobulino savo įgūdžius. Nuo 1985 metų dailininkas dalyvaujaparodose, meno mugėse ir aukcionuose. Taip pat jis kuria grafinio dizaino srityje, išbando įvairias šiuolaikinio meno technikas. 1982 metais Cetin Erokay sukūrė plakatą IV-ąjam tarptautiniam Izmiro filmų festivaliui. C.Erokay apdovanotas pagrindiniu prizu Selcuh YASAR festivalyje už tapybą. 1998 metais jo grafiniai paveikslai  buvo įvertinti tarptautiniame Niujorko festivalyje. C.Erokay darbai buvo eksponuojami personalinėse ir grupinėse parodose Vijanoje, Romoje, Lilyje, Pekine, Niujorke, Tbilisyje, Portugalijoje, Turkijoje ir Lietuvoje.                       Jis yra Euro-Azijos pasaulinės organizacijos EWN Vijinoje narys ir Turkijos padalinio pirmininkas. 2013-ais metais C. Erokay buvo pakviestas į Kuveitą  kaip Turkijos garbės pilietis ir buvo atsakingas už šiuolaikinio meno, skirto Arabų meno konferencijai, ekspoziciją.  Jis  yra tarptautinės asociacijos IAF ANIMA MUNDI garbės narys. 2015 metais C.Erokay dalyvavo asociacijos parodose Lietuvoje ir Gruzijoje.                       Parodoje Turkijos menininkas Cetin Erokay pristato geometrizuotus šiuolaikinio grafinio dizaino kūrinius. Išgrynintos spalvos, aiški formų geometrija sukuria estetizuotus vaizdinius, kuriais dailininkas išreiškia savąją pasaulio sampratą. Dailininko darbuose didžiausias dėmesys yra skiriamas linijos, formos, spalvos vienovei sukurti ir išgryninti. Juoda, pilka, mėlyna spalvos ir jų atspalviai išryškina erdvės, lango į pasaulį metaforą, itin dažną dailininko darbuose, emocinį santykį su laiko ženklais ir šešėliais.  Ženklas ir spalva sudaro C. Erokay vizualinės kalbos pagrindą, jo darbų centrą, kurį autorius niuansuoja dekoratyvių formų ir jo mėgstamų spalvų pagalba. Cetin Erokay kūriniuose kinta vizualūs niuansai, spalviniai deriniai, tačiau išlieka jiems būdingas griežtumas, pasikartojantis nišos ir lango į aplinką, pasaulį, o galbūt į savo vidinį „aš“ motyvas. Kintantis linijų spalvų komponavimas rodo emocines vaizdo slinktis. Parodos rėmėjas Turkų ambasada, parodą organizuoja asociacija IAF ANIMA MUNDI ir VšĮ „Gabrielės meno galerija“. Parodos kuratorė Zita Vilutytė Parodos menotyrininkė Gabrielė Kuizinaitė Menotyrininkė Gabrielė Kuizinaitė  

Lietuvos švietimo istorijos muziejus

Nuo: 2018-04-10 17:00

Iki: 2018-05-07 09:00


Arūno Daujoto piešiniai

Tapytojas, įsimintas savo tapybos drobėmis, kurias pats ne kartą vadino švelniuoju siurrealizmu. Tapytojas XX a. paskutiniajame dešimtmetyje išpopuliarėjo kurdamas siurrealistines vizijas su daugybe nematomais ryšiais susijusių tarsi ne šio pasaulio personažų. Tapyboje nepasiklydęs tarp dažo ir spalvos gausos, Arūras Daujotas svarbiu laikė ir piešinį, jo konstruojamą paveikslo struktūrą. Todėl nenuostabu, kad yra išlikę nemažai jo piešinių, grafikos kompozicijų. Piešiniuose viešpatauja panašūs kaip ir tapyboje originalios pasaulėžiūros veikėjai, savo aplinka, detalėmis ir ansambliais primenantys Harmso, Dostojevskio polifoninius pasaulius. Parodos lankymas nemokamas.

Trakų Vokės dvaras

Nuo: 2016-11-26 16:00

Iki: 2020-12-31 15:00


KŪNAS. Lietuvių grafika 1980–2013

Šių metų birželio 12 – liepos 06 dienomis devyniose Vilniaus miesto meno galerijose bus rodomas dešimties parodų ciklas KŪNAS. Lietuvių grafika 1980–2013. Žmogiškojo kūniškumo įvairios variacijos atsispindi ekspozicijose, suskirstytose pagal temas, įvardytas žmogaus kūno dalių ir veiksmų, procesų ir būsenų pavadinimais. Jie simboliškai apibūdina kūno vaizdavimo stilistines, žanrines, plastinės raiškos ir siužetines tendencijas, būdingas tam tikroms autorių grupėms. Išvengta dailininkų grupavimo pagal kartas. Sudarant dešimt skirtingų kolekcijų, atsižvelgta į dėsningai pasikartojančius formos ir turinio bruožus, siejančius įvairių autorių estampus, sukurtus skirtingais laikotarpiais – nuo 1980 iki 2013 m. Rinkinį reprezentuoja keturiasdešimt devynių autorių kūriniai. Parodų cikle pristatomi dailininkai, kurių kūryba savitai ir išraiškingai byloja apie žmogaus kūną, kaip vieną iš pagrindinių meninio vaizdavimo objektų.   Daugiau informacijos: www.graphic.lt

Vilniaus grafikos meno centras

Nuo: 2013-06-12 18:00

Iki: 2020-07-05 15:00


 
 

Šis el.pašto adresas yra apsaugotas nuo šiukšlių. Jums reikia įgalinti JavaScript, norint jį peržiūrėti.